Кино-подборка Dzagi #12 – свежие мультфильмы для любого возраста

В новой кино-подборке Dzagi мы решили сосредоточиться на свежих ярких и выдающихся мультфильмах, каждый из которых отлично подходит для того, чтобы скрасить дымный вечерочек. Все эти анимационные фильмы вышли в последние 3 года. 

Все они подходят как для взрослых, так и для детей. Универсальность и красочность сделают эти мультфильмы потенциальной будущей классикой. Так что обратите внимание на них в любом состоянии.

Кот-призрак Андзу (Bakeneko Anzu-chan, 2024)

Самый свежий мультфильм в нашем сегодняшнем списке – это «Кот-призрак Андзу». Этот мультик (а точнее аниме) можно смело рекомендовать всем, кто неравнодушен к шедеврам прославленной японской студии Ghibli. Да и, чего греха таить, «Кот-призрак Андзу» порой очень уж напоминает культовых «Унесённых Призраками». Только он более беспечный и дурашливый.

История этого атмосферного анимационного приключения, которое сочетает японский фольклор с доброй комедией, разворачивается вокруг маленькой девочки Карин. Её отправляют жить к дедушке-монаху в деревню. А Анзу, очаровательный кот-призрак, который обитает в старом святилище, становится буквально её опекуном. И им предстоит отправиться в другой мир и пройти множество приключений вместе с другими очаровательными персонажами.

Вообще «Кот-призрак Андзу» доверху насыщен японскими мифами, которые сталкиваются с современностью. И аниматорам удалось сделать этот мир одинаково интересным и для зрителей, незнакомых с японской культурой, и для тех, кто уже знает наизусть все мультики Ghibli. Яркая цветовая палитра тоже подчеркивает магическую атмосферу.

Про неё вообще стоит упомянуть отдельно, потому что «Кот-призрак Андзу» – невероятно яркий мультфильм. Вот есть такое выражение «конфетка для глаз» – это как раз такой случай. Подкуренным такое красочное пиршество вообще воспринимается особенно круто. И не в последнюю очередь благодаря забавному и очаровательному главному персонажу.

Анзу — кот с ярким характером, сочетающий проказливость, мудрость и душевность. Его можно сравнить с эдаким анимационным Джеффри Лебовски, который выруливает из разных ситуаций на своём дзене. Его шалости и взаимодействие с детьми и другими персонажами всё время вызывает улыбку. Ну и прикольно представлять, что этот огромный кот всегда накурен 🙂 Как, собственно, и тот зритель, который за ним наблюдает.

Но вообще за приколами и ярким визуалом тут скрывается и много интересных тем: что значит отпустить прошлое, как принять свои ошибки и как найти семью там, где ты меньше всего её ожидаешь. Согласитесь, довольно актуальные вопросы для большинства. Вот и мультик в лучших традициях японских шедевров балансирует между легкостью юмора и серьезностью эмоционального подтекста. А ещё вдобавок раскрывает духовную красоту японской культуры.

«Пиноккио» Гильермо дель Торо» (Guillermo del Toro's Pinocchio, 2022)

Гильермо дель Торо долгое время оставался специфическим режиссёром «не для всех». Но после того, как ему присудили премию Оскар за фильм «Форма Воды», его творчество полюбили многие. А сам Дель Торо получил карт-бланш по многим своим «проектам мечты». И один из них был экранизацией классической истории Карло Коллоди. И в прочтении Гильермо Дель Торо она оживает в формате кукольной анимации, повествование приобретает особенный художественный стиль, глубокую эмоциональную составляющую и философские размышления о жизни, любви и смертности.

Завязка сюжета тут довольно стандартная: всё-таки все знакомы с историей про Пиноккио или хотя бы Буратино. Действие мультфильма происходит в Италии 1930-х годов, в эпоху фашизма. Старый плотник Джеппетто, сломленный утратой своего сына, в момент отчаяния вырезает деревянную куклу, которая магическим образом оживает. Пиноккио — это непослушный, но любопытный мальчик, ищущий своё место в мире, где его постоянно сравнивают с идеалом, которого он не может достичь. Мультфильм исследует темы отцовства, индивидуальности и человеческой природы.

А уникальности ему придаёт стиль анимации. Ведь фильм выполнен с использованием сложной кукольной техники, которая выделяется текстурой и реализмом. Каждая сцена буквально излучает внимание к деталям, характерное для Дель Торо. Он мастерски сочетает мрачную атмосферу с юмором и теплотой, превращая сказку в глубокую метафору жизни.

Но, конечно, в одиночку Гильермо не справился бы. А команда у него подобралась очень достойная! Композитор Александр Деспла создал запоминающийся саундтрек, а актёры озвучки, включая Юэна Макгрегора, Кристофа Вальца, Рона Перлмана и Тильду Суинтон, эмоционально оживляют персонажей.

Несмотря на то, что этот мультфильм можно смотреть и с детьми, не стоит думать, что он скучный или дурацкий. Наоборот. «Пиноккио» Гильермо Дель Торо» исследует сложные темы вроде принятия потерь, поиска смысла в мире и вопросов морального выбора. Если вы любите философские размышления под крепкий джоинт, то это то, что надо.

Ведь «Пиноккио» Гильермо Дель Торо» выделяется среди других адаптаций своим смелым переосмыслением этой классической истории. Вместо того чтобы просто повторять известный сюжет, Дель Торо использует его как основу для исследования сложных тем, добавляя готические элементы и социально-политическую сатиру. Вот и выходит, что фильм искусно балансирует на грани между сказкой и трагедией. Он не боится быть взрослым, заставляя задуматься о смысле жизни и ценности любви. Это в полной мере произведение искусства, которое обращается и к сердцу, и к разуму, оставляя глубокое послевкусие.

В общем, если решите посмотреть «Пиноккио» Гильермо Дель Торо», то будьте готовы к мощной аллегории, которая, как и лучшие произведения Дель Торо, исследует уязвимость человеческой души. «Пиноккио» поднимает вопросы, которые остаются актуальными для всех возрастов, и напоминает, что быть несовершенным — это и есть человеческое.

«Маленький Николя» (Le petit Nicolas: Qu'est-ce qu'on attend pour être heureux?, 2022)

Бывают такие фильмы, по первому взгляду на которые становится понятно, что это будет что-то очаровательное. Вот «Маленький Николя» как раз такой. Эта анимация основана на знаменитых и культовых во Франции произведениях писателя Рене Госинни и художника Жан-Жака Семпе. И интересный момент в том, что «Маленький Николя» не только оживляет мир любопытного и озорного мальчика, но и становится трогательной данью творцам, стоящим за его историей. Они также являются главными героями.

Собственно, поэтому у мультфильма есть два слоя повествования, между которыми зрителю и предлагается переключаться. Первый — это история о приключениях Маленького Николя, его друзьях и повседневной жизни в уютном французском городке. Эти истории наполнены озорством, мечтами и детской непосредственностью. Каждый проходил через что-то похожее в детстве. Второй слой — это биографические моменты из жизни Госинни и Семпе, показывающие, как их дружба, опыт и личные воспоминания вдохновляли создание этого яркого и непосредственного персонажа.

Вот так вот через динамичное сочетание реальности и вымышленного мира, мультфильм и показывает, как детство становится неисчерпаемым источником радости, юмора и вдохновения. А помогает ему в этом особенный стиль анимации: Иллюстрации Семпе оживают на экране в теплых пастельных тонах, идеально передающих атмосферу наивности и безмятежности детства. А эпизоды с Николя и вовсе изображены на белом холсте, что нарочно подчеркивает атмосферу творчества, которое остаётся на бумаге. Ну или сбегает оттуда: Маленький Николя и так может.

Во главе тут стоит душевное повествование. Мультик балансирует между ностальгией по детским дням и рефлексией о сложностях взрослой жизни. Таким образом создаётся многослойная история, которая способна тронуть зрителей любого возраста. А искренний, лёгкий юмор без злобы и тепло, исходящее от персонажей, создают ощущение уюта и радости. Мультфильм совсем недлинный (он длится меньше полутора часов), так что он ощущается как заброс в какое-то беззаботное детство.

И этим «Маленький Николя» и объединяет поколения, напоминая о важности дружбы, мечтаний и маленьких радостей жизни. Он бережно сохраняет дух оригинальных книг, добавляя к ним визуальное великолепие и эмоциональную глубину. Метафоричность «Маленького Николя» и универсальность делают его подходящим как для семейного просмотра, так и для тех, кто под косячок хочет окунуться в ностальгию. Счастливый билет в детство.

Папин дракон (My Father's Dragon, 2022)

Мультфильм «Папин дракон» — это трогательная и волшебная анимационная адаптация одноимённой классической детской книги Рут Стайлс Ганнетт. Фильм сделала выдающаяся современная сказочница Нора Туми, которая известна, например, по совместной работе с другим анимационным волшебником Томмом Муром над мультфильмом «Тайна Келлс».

«Папин дракон» рассказывает историю мальчика по имени Элмер, который, стремясь помочь своей матери и найти новое место для жизни, оказывается на мистическом острове, полном фантастических существ. И на острове он встречает дракона по имени Борис, который нуждается в помощи. Вместе они отправляются в опасное и лихое приключение, чтобы раскрыть собственный потенциал и, конечно, спасти... не мир, но остров.

«Папин дракон», как и другие работы Томма Мура и Норы Туми, уникален своим подходом к анимации. Он действительно какой-то особенный. Богатые текстуры, живые цвета, детализированные персонажи. И всё вместе это создаёт атмосферу волшебства и сказки. При этом мультик исследует важные темы, которые актуальны и для детей, и для взрослых. Это страх перед переменами, сила дружбы и важность веры в себя. Поэтому «Папин дракон» трогает зрителей своим искренним подходом к детским переживаниям.

Да и к тандему Элмера и Бориса довольно быстро привыкаешь. Это невероятно симпатичная пара героев, чьи различия только укрепляют их связь. Их взаимодействие наполнено как юмором, так и трогательными моментами. В анимационных лентах такое особенно хорошо удаётся. К тому же тут очень интересный, если не сказать захватывающий сюжет, сказочные элементы и универсальные темы. Поэтому, как и остальные фильмы в этой подборке, он хорошо подходит для всей семьи.

Но даже в отрыве от семейного просмотра, иногда очень приятно вернуться в детство хотя бы душой. Немного травки помогает разгрузить мозг, сняв с него бремя ответственности. И в таком состоянии «Папин дракон» заходит особенно хорошо. Сразу представляешь себя невидимым спутником Элмера и Бориса. К тому же этот мульт не только развлекает, но и вдохновляет. Иногда полезно себе напомнить, что сила доброты, решительность и фантазия могут помочь преодолеть самые разные трудности. Это вселяет веру в собственные силы.

Обратите внимание на «Папиного дракона», если вы цените красивые истории о дружбе, семье и поиске своего места в мире. И непременно посмотрите хотя бы трейлер, потому что этот мультфильм действительно выделяется своим визуальным великолепием. Оно тут совершенно особенное.

Науэль и волшебная книга (Nahuel y el Libro Mágico, 2022)

Мультфильм «Науэль и волшебная книга» открывает дверь в магический мир чилийского фольклора. А ещё через анимацию помогает проработать свои страхи и внутренние сомнения.

Сюжет рассказывает о Науэле. Так зовут мальчика, который боится моря. И это осложняет его жизнь, потому что живёт Науэль в рыбацком поселении. Но его судьба меняется, когда он находит магическую книгу, способную исполнить его желания. Правда, волшебный артефакт привлекает внимание могущественного злодея, и Науэлю приходится отправиться в опасное приключение, чтобы спасти своего отца и столкнуться со своими страхами.

В целом сюжет как будто не очень оригинальный. Но интересным этот фильм делает погружение в необычную Южно-Американскую культуру. Сеттинг, мягко скажем, небанальный. И это придаёт истории оригинальность и глубину. Да и, согласитесь, всегда интересно послушать интересные легенды другого народа!

К тому же тут очень приятный визуальный стиль. Анимация сочетает традиционные и современные техники, создавая атмосферу сказки. Тёмные леса, загадочные существа и магические элементы визуально действительно впечатляют. А пейзажи и детали быта рыбацкого поселения оживают благодаря красочной анимации. Да и герои тоже.

Кстати, о них. Сам Науэль предстает не как идеальный герой, а как обычный мальчик с реальными проблемами, что роднит его с рядовым зрителем. Он идёт тропой преодоления своих страхов. И это очень поучительный опыт для каждого. Такие поступки достойны восхищения. И поэтому «Науэль и волшебная книга» вдохновляет зрителя и придаёт уверенности в своих силах. В конце концов из-за того, что мультфильм глубоко исследует темы силы семьи, принятия ответственности и умения преодолевать страхи, он делает каждого его посмотревшего чуточку лучше.

Но даже если смотреть «Науэль и волшебная книга» исключительно как триповый визуал с номинальным сюжетом, он всё равно доставит много удовольствия. Цветовые решения, драйвовая и плавная анимация, красивые бэкграунды и захватывающее приключение – отличная комбинация для стоунера. К тому же – хэй! – если Науэль не умеет плавать, возможно стоит помочь ему, зарядив водный?

Но, если отставить шутки, но «Науэль и волшебная книга» действительно умело балансирует между магией и реальностью. Фантастические элементы тут переплетаются с жизненными уроками, которые актуальны в любом возрасте.

Автор подборки: @Turkeugene

Копирование материала возможно только с письменного разрешения автора и при условии указания источника — @dzagimedia